继2016 年香港保利春拍12.67亿港元成交额完美收槌之后，近日2016北京保利春拍也精彩收官。本次春拍近现代以及古代书画专场可谓亮点纷呈，近现代书画部分傅抱石的《云中君和大司命》2.3亿落槌，中国古代书画部分7件百代标程专题中的作品全部成交达2.5亿元左右，整体古代书画专场74件拍品最终实现总成交额超过4.6亿元，成交率达86%。
古代书画“百代标程”表现抢眼
古代书画部分，本次北京保利春拍“仰之弥高——中国古代书画夜场”共推出74件拍品，最终实现总成交额逾4.6亿。其中，“百代标程”专题总成交额达到2.5亿元，6件宋至清代画家的拍品全部成交。王翚《仿宋元山水巨册》
以3335万元成交；恽寿平《仿古山水册》以8165万元成交；文徵明《碧荫坐钓图》以368万元成交；沈周《马嵬八景》以2300万元成交；吴镇《野竹图》以7762.5万元成交；夏圭《山庄暮雪图》以2702.5万元成交。并且专题中的恽寿平、吴镇、夏圭的拍品创造了个人作品的拍卖纪录。此外，海上画派名家冯超然临王翚《仿宋元山水巨册》而创作的《仿王石谷山水册》也于专题中上拍，最终以425.5万元成交。此次古代书画夜场中推出的“百代标程”专题拍卖共遴选出从南宋四家、元四家、明四家，到清代“四王、吴、恽”这些各个时代最具代表性的、最优秀的画家的6件精品画作，以绘画的文人化为核心，展出中国古代绘画史一代又一代的薪火相传与创造革新。
南宋四家的夏圭为画院待诏，画山水以“夏半边”名世。由耿昭忠所藏夏圭的《山庄暮雪》，画工极精微细致，应属于其壮年风格。作品描绘的是深秋或初冬时节江南的暮色雪景。图中连绵起伏的雪覆远山，占据画面大半部分的昏暗天空与近景的坡石老树、茅屋小亭、荷篓躬身的老者，构成强烈的对比，“半边”之图构成。虽不盈尺，却小中见大，刻画精细，处处透出水边一隅清冷沉寂的意味，这种冷峻之风似有更多的文人情怀。
“元四家”之一的吴镇，作为群星灿烂的艺术史中里程碑式的人物，传世作品无论公私所藏皆是寥若晨星。墨竹
作为吴镇笔下冰霜之操的幻化，投射着自我的思想与情感，将中国文人画寄托比兴的写意精神推到极致。吴镇的《野竹图》由鉴藏大家张葱玉购藏，后随古董巨擘卢芹斋漂洋过海，又由王季迁累世递藏。吴镇此《野竹图》，诗书画三者完美结合，其竹如画自身，且自题七言长诗，以竹石比兴，直抒胸臆；复以“吴体”草书写就，格调古秀苍劲，风神潇洒。其貌简实丰，虽未见繁缛之笔，但超凡脱俗，秀逸绝伦。此种诗书画结合作竹之图吴镇之前有之，至吴镇则为巅。此次《野竹图》以估价待询的形式上拍，起拍价为5800万元，最终以6750万元落槌，7762.5万元成交，也创造了其个人作品的拍卖纪录。
《马嵬八景册》为“明四家”之首沈周杰作。马嵬以凄婉的故事传承至今，从这个意义上来说，以图昭史、以图言情应似沈周此图所要表达的文学性和文化意义，但此册更注重于以古言今，诉说文人间的情谊。从姚绶对题到钱溥题跋皆有所指，此册或为沈周根据阎铎旧作马嵬八景诗意同姚绶、钱溥、左赞为遭贬的阎铎所绘的一套卧游山水册页。沈周此册每一页写一景，依次为“马嵬故垒”、“杨妃荒塚”、“地涌双泉”、“园栽丛韭”、“金城古迹”、“宝寺晨钟”、“北原春意”、“南亩秋成”。此套卧游山水册，是沈周“因心造境”的理想山水，其山水画，对于“实景山水”和“胸中丘壑”两者的关系，有自己的理解。不追求对自然景物的真实再现，侧重的是记录事件本身，《马嵬八景册》展现的是友人阎铎的廉洁奉公，治理马嵬县下的民风淳朴、安居乐业之象。此类作品中的景物，只取标志性的建筑或意象化的风景点到为止，对客观世界的再现显然不是沈周的兴趣所在。除了那些意象内的“图真”外，还浸透着他丰富的内心世界，甚至置入宇宙的情怀。
文徵明有一类作品被人们称为“避居山水画”，此类山水画是在他经过了大量的挫折后的痛苦的退却。所以选择隐居作画，忘记现实生活中的许多不愉快的事情，力求心灵平静，为了使自己得到解脱，他的许多山水画便往往具有此种意义。《碧荫坐钓图》即是文氏晚年细笔山水中最具典型和代表的一幅作品，是文氏心灵平静的体现和淡泊名利的写照。《碧荫坐钓图》轴是文氏晚年青绿细笔山水作品，此图布景繁复，以小青绿为主，浅绛为辅。给人的感觉便是充满了恬淡宁静的文人生活及归隐之乐。从某种程度上说，《碧荫坐钓图》已不单单作为一种艺术品，它更具有一种意识形态，反映了明代文人雅士的隐逸生活理想和审美情趣。
恽寿平《仿古山水册》计十开，全册为恽寿平四十岁后临仿宋、元、明诸家成熟期之作。此册借古人笔墨来表现自己的胸中丘壑。虽为临古之作，但已经是脱尽先贤的形骸的恽家面貌。图册不刻意求工，唯求自然天趣，揭示出恽寿平一向所追求的平淡超逸的审美意趣。如《仿大痴沙碛图》，一片平沙阔野，碮石间杂树丛生，树下屋舍掩映。通篇笔墨松秀，设色古雅，格调清新，设陈布势注重结构。《临陆天游霜树柴门》一页，近景树木不多，但富于形态变化，古木虬枝，木叶尽脱。树木的线条用笔，依然有恽向的遗意。远景乌鸦晚归巢，一片萧索孤寒之气。二者穿插盘绕中显现出条理性。一道篱笆置于画面中心，柴门半开，与树木相对。全幅有极强的纵深感及空间感。这也是南田一生贫寒，郁郁不得志的心境写照。
《仿唐宋人诗意十二景》作于1706年，王石谷75岁之时，是王石谷晚年仿古巨迹。其景观丰富，丘壑多姿，草木丰茂，点景精细。墨色清而润，笔法秀而苍。总体来说，延续了他中期的体貌，但比中期用笔更加老辣，着眼于大的排布、效果以及自家面貌。此时此刻，王石谷从京师载誉而归，达官显贵来求画者接踵摩肩。此类慕隐题材，可能正是他当时真实心境的写照。
《云中君和大司命》2.3亿独领近现代书画拍场
保利2016年春拍近现代书画部分延续了以往的保利品牌“中国书画夜场”，并推出“霍宗杰旧藏”专题、“吴冠中、林风眠大师”专场、“古锦——历代文人墨迹”专场、“拙政园后人珍藏”专题、“无底价精品成扇”专题，在延续以往的品牌专场的同时，呈现出范围更广、风格更丰富的书画作品。综合来看，中国近现代书画夜场（Ⅰ）、中国近现代书画夜场（Ⅱ）和“好风相从——中国近现代成扇夜场”三个专场157件拍品总成交逾7.6亿元。其中，傅抱石于1954年创作的《云中君和大司命》以2.3亿元成功，成为本季最贵书画作品。保利拍卖执行董事赵旭表示，2.3亿《云中君和大司命》刷新了2016年中国近现代书画全球拍卖纪录，这个成交价对于保利来说也是很理想的，这是近百年来非常重要的中国画，对于傅抱石个人也有特殊的意义，是傅抱石人物画中最大的一件。这件作品的成交，不仅会带动中国书画市场，也将带动中国艺术品市场。
傅抱石作于1954年的《云中君和大司命》被誉为“一百年来最重要的中国画”，该件作品自确认上拍以来就倍受瞩目。其一生所创作的三米横幅超大巨画不过五件，此幅《云中君和大司命》就是其中之一，描绘的是屈原的经典名作《九歌》中的著名神话人物。傅抱石是在饱览经典、含英咀华的过程中形成了自己的独特风格，因此在此幅《云中君和大司命》中既可以看到他因为受到奇茂多雾的巴山蜀水的影响，愈加苍莽淋漓的笔墨；也可以看到他因为对于顾恺之和石涛的深入研究，而格外具有高古超逸气息的线条。可以说，傅抱石以其独特的傅氏水墨将屈原的构想和郭沫若的演绎浪漫相结合，创作出蔚然巨作《云中君和大司命》，既成全了傅抱石自己的水墨理想，更成为20世纪中国美术史之标杆。云中君和大司命完全是一对少男少女的形象，傅抱石让两者的形象脱离神的威严和凝重，转而突出为人世间的温情和生活化的表现，进而将自己的艺术创作从原先的批判和讽刺，转化为进入新时代之后的歌颂与赞美。傅抱石的《水阁围棋》创作于1948年，是他以古着人物表现新的精神风貌的成熟之作，周遭风景设色清新淡雅，晕染温润有度；对于人物细部刻画和气质的表现则颇有魏晋六朝的遗韵。不同于多用皴法的山水画，此幅的看点则在于他的晕染之法，用色层层渲染，多者积至八九层，使墨色层次分明。不过， 《海天落照图》和《水阁围棋》并没能延续《云中君和大司命》的好势头，最终以最低估价成交，分别为1725万和1150万元。
